IL Galleria Nazionale di Londra Rivela il lato più “poetico” del pittore olandese Vincent van Gogh (1853-1890) con un campione di Più di 50 opere Che riflette le “idee concettuali” dell’artista. Van Gogh: poeti e amanti (“Van Gogh: Poeti e Amanti”), aperta fino al 19 gennaio, si concentra esclusivamente Al tempo del genio nel sud della Francia, Fu prima ad Arles e poi si trasferì a Saint-Rémy-de-Provence, località separate da soli 25 chilometri.
Curatore ospite della mostra Cornelia Homburg Ha osservato che in Francia “l’artista ha trascorso molto tempo a pensare a come diventare parte (del movimento)”. “Avanguardia” E come diventerà in seguito un membro di questi artisti Stavano sviluppando nuove tendenze nel mondo dell’arte“.
“Abbiamo cercato di presentare non solo un aspetto di Van Gogh Si concentrerà sull’artista spontaneoAppassionato, forse disturbato, ma una persona molto dettagliata, con molta istruzione, con molta conoscenza della letteratura, dell’arte e della musica, e anche strettamente legata ai dibattiti che avvenivano tra artisti, scrittori e musicisti a Parigi. Ha spiegato.
La parte “poetica” dell’opera del pittore, Uno dei maggiori esponenti del postimpressionismoInoltre ha un peso speciale, secondo l’esperto, perché “solo il titolo (della mostra) rivela che non si tratta solo dei paesaggi del sud della Francia e che ci sono idee concettuali o scenari fantasiosi sviluppati da Van Gogh”. Per creare arte adatta al suo tempo e al futuro“.
Bicentenario della mostra
Mostra Coincide con il bicentenario dell’Esposizione di Londra Segna anche il centenario dell’acquisizione da parte di questo museo nel 1924 di Girasoli e La sedia (1888), due delle sue opere più rispettate e illustri.
accuratamente, Uno dei dipinti “Girasoli” dipinti dal pittore nell’epoca di Arles Che di solito è ospitato nel Philadelphia Museum of Art (USA) e può essere visto in una delle sale, dopo aver lasciato quel paese per la prima volta dalla sua acquisizione nel 1935.
È qui esposto insieme ad un’altra opera del dipinto “Girasoli” (1888), acquistato dalla Galleria Nazionale nel 1924. Il dipinto “La Perseuse” (1889), che è un’immagine di alto valore simbolico In prestito dal Museum of Fine Arts, Boston (USA).
Homburg sottolinea che questa è la prima volta che questi dipinti di girasoli vengono esposti insieme dal 1889, quando erano ancora nello studio del pittore.
Van Gogh dipinse il dipinto per la National Gallery nell’agosto 1888, mentre la versione Filadelfia fu realizzata ad Arles nel gennaio 1889. Confermando la fascinazione dell’artista per quel fiore.
A quanto pare, mesi dopo la realizzazione di queste opere, quando il pittore si trovava a Saint-Rémy, aveva già espresso il desiderio di sistemarle e, infatti, Ha inviato schizzi dei suoi progetti decorativi a suo fratello Theo In una lettera del maggio 1889.
Su autorità di suo fratello, che risiede a Parigi, Tienilo aggiornato sulle tendenze del tempoIl curatore ha osservato che si trattava di “una figura molto importante per Van Gogh”.
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