Alaska e Rafael stanno in piedi durante la registrazione di un programma. /
Il contenitore del cinema spagnolo contiene commedie più recenti, come “Mujeres al borde…”, che si alternano ai loro film più famosi
Nell’immaginario collettivo, “Cine de barrio” è un classico del sabato pomeriggio. Il marchio ora va oltre la stessa TVE e i suoi telespettatori hanno trasformato questo format, nato nell’estate del 1995 su La 2 per distribuire un pacchetto di film spagnoli che l’ente pubblico all’epoca aveva ‘in stock’, in uno dei i programmi più visti di Channel One. Sono passati quasi tre decenni dalla prima di Jose Manuel Parada, ma gli anni non sono passati per “Cine de barrio”. Il format è vivo, si evolve e si reinventa per attirare un nuovo pubblico sempre più distratto da altri tipi di consumo.
“Pensiamo che ‘Cine de Barrio’ sia un programma per anziani che evoca la nostalgia di certi anni. È un programma del cinema spagnolo che può coprire altri tempi. Tutti sentiamo che il tempo sta passando. Ed è tempo di “cinema di quartiere” per tutti noi”, spiega il direttore del coordinamento da gennaio, il giornalista Machus Osinaga. Lo spazio ha sorpreso il pubblico con la “prima” del film degli anni Ottanta “Women on the Verge of a Nervous Breakdown” diretto da Pedro Almodóvar de La Mancha.Questa interpretazione, che in precedenza aveva ricevuto sul set una delle eroine, Maria Barranco, ha deliziato il pubblico di La 1 con un buon pubblico: 1.093.000 follower e una quota del 10,1% dello schermo.
Il programma ha rischiato, ma ci è riuscito “perché ci sono spettatori interessati a questo tipo di cinema”, dice il regista. “Vogliamo modernizzarlo e ringiovanirlo. Abbiamo iniziato nel 1995 proiettando film degli anni Cinquanta, Sessanta e Settanta, e secondo questa regola generale, ora che siamo nel 2022, è tempo di trasmettere lungometraggi degli anni Ottanta, Novanta e anni 2000. Questo è ciò che intendo e spero di fare», rivela Osinaga.
Tuttavia, il “distretto del cinema” non ha voluto perdere il segno distintivo che ne ha fatto uno standard. Quei film di Alfredo Landa, Marisol, Giuseletto o Manolo Escobar, che, nonostante da anni molti di loro siano già stati trasmessi su altre reti o disponibili su piattaforme, attirano ancora l’attenzione del pubblico di La 1. Ammette quanto indossa “Don erre que erre” o “Come Germany, Pepe” hanno ancora molto successo”.
In particolare, il film più visto è stato “The City Is Not Mine” dell’attore aragonese Paco Martinez Soria, un film resistente al fuoco in programma. L’8 gennaio 2000 è stato visto da oltre cinque milioni di telespettatori e ha visto il 44,6% di “coinvolgimento”. “Non so se è la stessa persona che li guarda più e più volte, o se c’è un nuovo pubblico interessato o interessante o semplicemente curioso di questo tipo di film. È incredibile”.
Il direttore del programma vede il futuro più vicino del programma nell’offrire quei film classici che si alternano all'”altra commedia del secolo” diretti da altri registi, come Fernando Colomo o Emilio Martinez Lazaro, tra gli altri. “Questo è il nuovo ‘cinema di quartiere’ per un pubblico più ampio”, afferma il giornalista.
Prima della messa in onda del film, il Cinema District ha presentato la propria proiezione di circa trenta minuti, guidata dall’Alaska, in cui vengono accolti attori o personaggi associati al contesto in cui è stato sviluppato il film. Il lavoro di documentazione in corso guidato da Machus e sviluppato dal team cerca negli archivi RTVE immagini che mostrano il “viaggio professionale e persino vitale” dell’artista. Gli ospiti, dice, sono stupiti dal suo passato in TV. “Questo tuffo nel passato è la cosa più soddisfacente per me. Gli archivi RTVE sono oro fresato. Gli ospiti vedono i pezzi, li apprezzano e si emozionano. Ognuno, senza eccezioni, ne chiede una copia”, conferma.
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